Pianist Martijn Bos was verschillende keren te gast in Huis Midwoud en komt nu met zijn Jazztrio een verwarmend middagconcert geven.

Teake Ettema (contrabas), Martijn Bos (piano) en Roy Bult (drums) laten zich inspireren door hun grote voorbeelden uit de jazz en popmuziek.
Hun repertoire bestaat bijna geheel uit eigen composities en verrassende arrangementen van popklassiekers.

Driewerf is een pianotrio, maar denk niet aan standaards en vier-in-de-maat swing. Lyrische melodieën over originele akkoordenschema’s in soms onverwachte maatsoorten leveren boeiende composities op, die vakkundig gespeeld worden. Soms funkt het, soms danst het, en soms gromt het en soms doet het je denken aan pure kamermuziek. Er komt van alles langs: van Satie-achtige composities tot en met intense groepsimprovisaties.
 
Driewerf verrast en voert je mee. In dromerige sferen of hectische stukken. De muzikanten leggen met passie, humor en toewijding hun muzikale zielen aan het publiek bloot.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Verzwegen en Vergeten, getuigenissen van een concertvleugel.

Helaas blijft deze voorstelling heel actueel

Yvo Verschoor vertelt in dit filmconcertverhaal over wat Frau Buch, de grootste concertvleugel van Huis Midwoud, in haar lange leven heeft meegemaakt op de plek waar ze van 1926 tot 2011 stond; een voormalig psychiatrisch ziekenhuis in Berlin-Buch, en over hoe ze hier in Midwoud terecht kwamen.

Frau Buch was getuige van Aktion T4, een uitgekiend programma van de nazi's om van 1939-1941 zoveel mogelijk patiënten zo goedkoop en efficiënt mogelijk uit de weg te ruimen. Uiteindelijk kostte dit het leven aan 300.000 mensen in nazi-Duitsland. Yvo zoomt samen met Frau Buch in op Werner, één van de vele slachtoffers, die op 15 jarige leeftijd vermoord werd, alleen omdat hij af en toe epileptische aanvallen had en niet zo goed kon leren.

Deze voorstelling onder regie van Maarten Mourik kwam tot stand mede dankzij het Mondriaan Fonds en ging tijdens corona in première na 10 jaar onderzoek door Yvo en meer dan 25 jaar onderzoek door Rosemarie Pumb (Berlin-Buch).

De voorstelling vraagt aandacht voor verzwegen verschrikkingen tijdens het naziregime in aanloop naar de Holocaust en zal regelmatig te zien blijven in Huis Midwoud, omdat uitsluiting, discriminatie en antisemitisme helaas nog altijd heel actueel zijn en opdat steeds meer mensen 'weten en niet vergeten'.

De reacties na de laatste voorstelling Verzwegen en Vergeten waren weer echt overweldigend!

Het gebeurt niet iedere dag dat mensen je na een voorstelling met tranen in hun ogen komen bedanken. Er waren mensen voor de tweede, derde en zelfs vierde keer, die anderen hadden meegenomen en weer helemaal geëmotioneerd en onder de indruk waren.
Dank jullie wel voor alle mooie complimenten!
Ik hoop dat ook jullie het door blijven vertellen, want dit verhaal is het waard gehoord en gezien te worden.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Kom alleen of samen met je geliefde(n) in Huis Midwoud lekker wegzwijmelen bij romantische taferelen uit het begin van de 20ste eeuw. Verliefdheid, verleiding, afwijzing en aanbidding in de stille film, begeleid door meeslepende composities van de meesters der romantiek. Melodramatische, ontroerende en tragikomische hoogtepunten, prachtig verfilmd en live geïnterpreteerd door filmconcertpianist Yvo Verschoor met romantische improvisaties, afgewisseld met unieke muziekrollen.
Samenstelling & presentatie: Yvo Verschoor


Reserveren: info@huismidwoud.nl

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Theo Hill is een bekende jonge pianist uit New York City, waar hij regelmatig optreedt samen met bassist Joris Teepe.
Joris was eerder te gast in Huis Midwoud samen met pianist Rob van Bavel en wij vinden het een grote eer dat Joris, die de helft van de tijd in New York woont en werkt, deze middag wil terugkomen met pianist Theo Hill, die o.a. optrad in Carnegie Hall en nu dus in onze Blüthnerzaal.

Theo Hill is een 'Award winning' pianist, componist, docent en speelde na zijn Cum Laude afstuderen in onder meer The Jazz Gallery, Dizzy’s Club Jazz at Lincoln Center, Blue Note Jazz Club, Birdland, Carnegie Hall, Smalls Jazz Club, 55 Bar, The Iridium, Jazz Standard, Zinc Bar, Lenox Lounge, Minton's, Bill's Place, Smoke, St. Nick’s Pub, Fat Cat, Shapeshifter Lab en Nublu, om een paar belangrijke jazzpodia te noemen.

Joris Teepe verhuisde in 1992 naar New York en had daar o.a. les van de legendarische bassist Ron Carter. Joris speelde met jazzlegendes als Benny Golson, Sonny Fortune, Billy Hart en Randy Brecker, is veel gevraagd begeleider en ondertussen te horen op maar liefst 87 CD's met de meest uiteenlopende internationale musici, waarvan op 22 als bandleider. Hij schreef meer dan 100 eigen composities voor big bands, kamermuziek ensembles en sinfonieorkesten, en is leider van verschillende orkesten, waaronder de Joris Teepe Big Band in NYC.

Onze Blüthnerzaal zal worden omgetoverd tot een New Yorkse Jazzclub en 100% zeker is, dat het een unieke, swingende en onvergetelijke middag van internationale allure zal worden.
Wees er snel bij, want vol is vol.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Dit filmconcert neemt je mee in de wereld van de zeil- en stoomvaart in de tijd van de stomme film.
Vaar mee door het Amsterdam van 1915, langs het oorspronkelijke harde vissersleven van Marken en Volendam in 1920.
Zak per stoomschip de Rijn af in 1922, door de bedrijvige Rotterdamse haven tot aan Hoek van Holland.
Stap aan boord van de enorme viermastbark Pamir in 1930 en beklim zijn 40 meter hoge masten op volle zee.
Hou je stevig vast als we spectaculaire stormen en tyfonen trotseren!
Zeil terug in de tijd bij historische beelden vol zeil-en stoomvaart, visserij, walvisvaart, imposante schepen, kleine bootjes en dure jachten. De beroemde komiek Buster Keaton laat vooral de lachwekkende kant van het varen zien met hilarische toestanden in 'The Boat' (1921) en aan boord van 'The Love Nest' (1923), met veel adembenemende stunts.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Reserveren: info@huismidwoud.nl

meer info volgt

Reserveren: info@huismidwoud.nl

'Wiegenlied voor mijn zorgen'
Liesbeth Ackermans, viool & René Maurer, piano

Wie kent het niet, emoties die we ervaren worden even opzijgezet, want ja, we hebben het druk, er is zoveel te doen! Muziek kan ons helpen stil te staan bij wat we voelen, emoties juist te doorleven. Dat geldt voor de componist, de uitvoerders en de luisteraar. Johannes Brahms, de hoofdpersoon in ons programma wist dit. Hij gaf een aantal van zijn composities de ondertitel "Wiegenlied voor mijn zorgen". De muziek van Brahms omringen we met componisten die ons iets vertellen over weerstand, onderdrukking, over genieten van de kleine dingen en over een protest tegen lawaai.

Programma:

Rêve d'enfant op. 14 voor viool en piano (1901), Eugène Ysaÿe  (1858-1931)                           

Sonate voor viool & piano op. 100  (1886), Johannes Brahms (1833-1897)                    
-Allegro amabile
-Andante tranquillo- Vivace
-Allegretto grazioso, quasi andante

Lullaby uit 3 pieces voor viool en piano, Valentyn Silvestrov (1937)                            

Melodies of the moments, cycle III (2005)

Romance (1893), Amy Beach (1867-1944)                                

Scherzo uit FAE-sonate (1853), Johannes Brahms (1833-1897)                                 

Rag for Violin & Piano, John Novacek  (1964)                                   
- 4th Street Drag

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Pianist Tobias Borsboom brengt stukken van Liszt die passen in het verhaal dat Albert Brussee (pianist/conservatoriumdocent/schrijver) samenstelde uit verslagen over de concerten die Liszt in Nederland gaf, de bezoeken die hij hier bracht en de contacten die hij met Nederlanders onderhield.

Het belooft een spannend samenspel te worden tussen twee Liszt-kenners en -vertolkers over de eerste grote ster, de pianovirtuoos die het pianorecital uitvond en waar vele dames bij flauw vielen van pure opwinding. Durft u het aan? De vleugels van Huis Midwoud verheugen zich erop en wij ook.

Natuurlijk zijn tijdens deze bijzondere middag ook de afbeeldingen te zien die Albert jaren lang verzamelde over de componist waarover hij een agendarium aanlegde, een archief over vrijwel iedere dag uit het leven van Franz Liszt.

Dit unieke archief kon na de explosie aan de Tarwekamp in Den Haag, waar Albert woonde, samen met Albert zijn Bechstein vleugel, te nauwer nood worden gered, wat het hele verhaal misschien wel nog bijzonderder maakt.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Pianist Bert van den Brink, is bekend van jazzfestivals, radio en tv, winnaar van diverse prijzen. Hij was eerder te gast in Huis Midwoud, een avond die velen zich nog goed zullen herinneren, omdat Bert als geen ander vriendschap sluit met een instrument en daar vervolgens alles uithaalt wat erin zit.

Trompettist/bassist Niels Tausk en Bert van den Brink zijn muzikale vrienden, die elkaar prachtig aanvullen.
Samen putten ze uit hun enorme kennis van het American Songbook repertoire en de mooiste Braziliaanse composities.

Altijd in het moment, hun interactie en hun spontane ingevingen, maken dit duo altijd weer spannend, leuk en verrassend.

Naast zijn virtuoze en subtiele pianospel zal Bert ook zijn accordeon meenemen. Niels speelt op dit concert naast trompet en bugel ook contrabas. Kortom, het wordt een avondje genieten voor muzikale fijnproevers!

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Vertelconcert door Bert de Raaf m.m.v. Yvo Verschoor: piano

De oom in het fotolijstje

Albertus de Raaf (Bertus) is 21 als hij moet onderduiken. Hij en zijn broer Albert (Ab) dreigen opgepakt te worden wegens verzetswerk. Bertus duikt onder op een boerderij in Smilde met andere companen, tot ze op een dag worden opgepakt. Zij worden afgevoerd naar de gevangenis in Assen, en al snel volgt detentie in Kamp Amersfoort. Najaar 1944 wordt alles anders. De bezetter raakt nerveus door de steeds verder oprukkende geallieerde legers en Bertus wordt op transport gezet naar Neuengamme. Vandaaruit wordt hij na enige tijd  Porta Westfalica, preciezer: locatie Lerbeck getransporteerd. Bertus werkt daar onder erbarmelijke omstandigheden in een vliegtuigfabriek waar motoren van geborgen vliegtuigen werden hersteld en sterft enkele maanden later volgens het dodenboek aan hartfalen.

In 2010 sporen neef Bert de Raaf, vernoemd naar Bertus en vriend van de familie Vincent van de Vrede de laatste rustplaats van Bertus op. Met hulp van de plaatselijke overheid wordt hij gevonden en met behulp van DNA geïdentificeerd, en thuisgebracht. De herdenkingsreis liet Bertus in omgekeerde volgorde de reis naar huis maken en symbolisch afscheid nemen van kampen, gevangenis, huis en rustplaats van ouders, alvorens postuum te worden begraven in het graf van lievelingsbroer Ab.

De bijzondere herdenkingsreis maakte veel los, niet in de laatste plaats in Duitsland. Daar besloot de gemeente Porta Westfalica een dan recent opgerichte vereniging die gewijd is aan het oorlogsverleden, extra impuls te geven. Deze KZ-Gedenk- und Dokumentationsstätte Porta Westfalica werd professioneel opgezet en groeide in ruim tien jaar tijd uit tot een actieve vereniging met enkele honderden leden. Een van de hoofddoelen is het openstellen van de voormalige werkkampen in de grotten van Porta Westfalica, de zogenoemde Stolle, waar onmenselijk zware dwangarbeid werd verricht.

Bert de Raaf neemt u mee in de familiegeschiedenis vanaf de jaren 20 in zuidoost Drenthe, schetst de leefomstandigheden, de bezetting, het verzet, en de zoektocht en
terugreis van Bertus. Ook zal hij stilstaan bij de impact op zijn leven als 2e generatie. Het geheel zal op de piano worden begeleid door Yvo Verschoor, filmconcertpianist.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

 Imri Talgam & Lilian Kars - Wat blijft is de muziek; een ‘vertelconcert’ rond het tragische verhaal van Menachem Asscher

Werken van onder anderen Menachem Asscher, Ludwig van Beethoven, Johann Sebastian Bach en Leo Smit

Een tragisch verhaal vol hoop met muziek die lang verborgen is gebleven. Pianist Imri Talgam speelt nooit eerder gehoord werk van Menachem Asscher, een pianist en componist in die op die op 22-jarige leeftijd naar Duitsland werd gestuurd en nooit meer terug kwam. Lilian Kars vertelt aan de hand van fragmenten uit onder andere Danseres zonder benen van Menachems moeder Clara Asscher-Pinkhof het verhaal van Menachem dat verder tot leven komt met muziek van onder anderen Beethoven en Bach. Een ‘vertelconcert’ dat niemand onberoerd laat.

In juli 1942 kreeg de 22-jarige Menachem Asscher een ‘oproep’ voor een werkkamp in Duitsland. Hij ging vol goede moed en op 7 juli 1942 werd hij vrijwel direct na aankomst in Auschwitz vergast. Daar zou het verhaal zoals voor velen kunnen eindigen. Maar Menachem, zoon van schrijfster Clara Asscher Pinkhof en opperrabijn van Groningen Abraham Asscher, was een begenadigd pianist en een jonge componist. Hij studeerde aan het conservatorium van Amsterdam en dankzij zijn moeder kon een groot deel van zijn muziek gered worden. Deze werken bleven jaren bij de leden van de familie die de oorlog overleefden onder het stof liggen. Tot Lilian Kars, die samen met haar echtgenoot Paul Janssen werkt aan een boek over de Menachems oom Sallie Pinkhof en diens familie, met dank aan het speurwerk van de overgebleven familieleden in Israël de muziek boven water kreeg. Nu klinkt deze muziek voor het eerst in het openbaar, gespeeld door de Israëlische pianist Imri Talgam. Lilian Kars vertelt aan de hand van fragmenten uit onder andere de autobiografie Danseres zonder benen van Clara Asscher-Pinkhof over het leven en de ontwikkeling van Menachem terwijl het verhaal en de muziek verder reliëf krijgen door werken van Beethoven, Bach en Menachems tijdgenoot Leo Smit. In combinatie met foto’s van Menachem en zijn familie brengt het de verschrikkingen van een oorlog op enerverende wijze in kaart en maakt het en passant duidelijk hoezeer een schat aan culturele rijkdom en ontwikkeling bruut afgesneden kan worden. Een concert vol invoelbaar drama, meeslepende muziek en uiteindelijk vooral ook hoop.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Yvo Verschoor : samenstelling en piano
Eén van de twee onderstaande voorstellingen zal op 4 mei in Huis Midwoud te zien zijn.

Yvo’s zeer persoonlijke voorstelling Verzwegen en Vergeten, getuigenissen van een concertvleugel  is regelmatig te zien in Huis Midwoud.
Yvo Verschoor vertelt in dit filmconcertverhaal over wat Frau Buch, de grootste concertvleugel van Huis Midwoud, in haar lange leven heeft meegemaakt op de plek waar ze van 1926 tot 2011 stond; een voormalig psychiatrisch ziekenhuis in Berlin-Buch, en over hoe ze hier in Midwoud terecht kwamen.

Frau Buch blijkt getuige te zijn geweest van Aktion T4, een uitgekiend programma van de nazi’s om van 1939-1941 zoveel mogelijk patiënten zo goedkoop en efficiënt mogelijk uit de weg te ruimen. Uiteindelijk kostte dit het leven aan 300.000 mensen in nazi-Duitsland. Yvo zoomt samen met Frau Buch in op Werner, één van de vele slachtoffers, die op 15 jarige leeftijd vermoord werd, alleen omdat hij af en toe epileptische aanvallen had en niet zo goed kon leren.

Deze voorstelling onder regie van Maarten Mourik kwam tot stand mede dankzij het Mondriaan Fonds en Nationaal Comité 4&5 mei en ging tijdens corona in première na 10 jaar onderzoek door Yvo en meer dan 25 jaar onderzoek door Rosemarie Pumb (Berlin-Buch 1931-2020).

De voorstelling vraagt aandacht voor verzwegen verschrikkingen tijdens het naziregime in aanloop naar de Holocaust en zal regelmatig te zien blijven in Huis Midwoud, omdat uitsluiting, discriminatie en antisemitisme helaas nog altijd heel actueel zijn en opdat steeds meer mensen ‘weten en niet vergeten’.

De reacties na de laatste voorstelling Verzwegen en Vergeten waren weer echt overweldigend!

Het gebeurt niet iedere dag dat mensen je na een voorstelling met tranen in hun ogen komen bedanken. Er waren mensen voor de tweede, derde en zelfs vierde keer, die anderen hadden meegenomen en weer helemaal geëmotioneerd en onder de indruk waren.
Dank jullie wel voor alle mooie complimenten!
Ik hoop dat ook jullie het door blijven vertellen, want dit verhaal is het waard gehoord en gezien te worden.

Onderduiken en dan verder (werktitel)
Ondertussen werkt Yvo ook aan een nieuwe voorstelling gebaseerd op het verhaal van zijn moeder, Julieke de Levie, die als 13 jarig meisje net als haar hele familie moest onderduiken en na verschillende adressen in Friesland uiteindelijk op Schiermonnikoog terecht kwam. Ze overleefde de oorlog dankzij onderwijzeres Martha Karst, die Julieke in huis nam.  Een goede afloop betekent niet altijd dat het dan vervolgens ook allemaal goed gaat.
Deze voorstelling gaat over de vaak onuitgesproken trauma’s door een oorlog en over hoe die generaties lang kunnen doorwerken en leiden tot steeds weer nieuwe vragen. Try-Outs van deze nieuwe voorstelling zijn gepland voorjaar 2025 en hopelijk lukt het om op 4 mei in première te gaan.


Informatie over welke herdenkingsvoorstelling het wordt aansluitend op de Dodenherdenking voor Huis Midwoud volgt binnenkort.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

In maart 2023 ontmoetten zangeres Mirjam van Dam en pianist/arrangeur Lex Jasper elkaar voor het eerst, en deden ze hun eerste optreden samen in Zuidlaren, met het Lex Jasper Kwartet bestaande uit Frans van Geest op bas, Gijs Dijkhuizen op drums en Vincent Koning op gitaar. Het was een groot succes en het smaakte naar meer!
Ze sloegen de handen ineen en schreven in zo’n twee maanden tijd, bijna vijftig Nederlandstalige jazzliedjes; Lex de muziek en Mirjam de tekst.

Hun CD 'Luister eens' kreeg lovende recensies! Mirjam swingt en zingt net zo makkelijk in het Nederlands als in het Engels of Jiddisch.
Haar teksten sprankelen en passen perfect bij de sfeer van de muziek.
Kortom, deze middag wordt ongetwijfeld een bijzondere ervaring voor iedereen die van taal of jazzmuziek houdt!

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Een conversatie in muziek

Marlies en Mike hebben een muzikaal gesprek. Allebei zijn ze componist: Marlies van toegankelijke en filmische stukken en Mike van composities en improvisaties in allerlei stijlen. Beiden zaten al vanaf hun vroege jeugd achter de piano, dus daar voelen ze zich thuis.

Begin 2024 bracht Marlies het pianoboek ‘20 Easy Pieces’ uit. Dit inspireerde Mike meteen tot een muzikaal antwoord. Zijn antwoorden zijn afhankelijk van het moment, net als de verhalen die door hen worden verteld. Dat levert een rijk geschakeerd palet aan kleuren en sferen op. En het feit dat Mike en Marlies vroeger geliefden waren geeft aan de avond natuurlijk een extra bijzondere lading…

Mike werd bekend met Kopspijkers, de Mike en Thomas Show en Podium Klassiek. Hij voerde zijn muziek uit met het Metropole Orkest, het Residentie Orkest en met talrijke solisten als Sacksioni, Fay Lovski en Henny Vrienten. Momenteel werkt hij aan muziek voor een animatiefilm voor kleine kinderen.

Marlies componeerde aanvankelijk voor muziek- en theaterproductie en diverse solisten zoals trompettist André Heuvelman, violiste Anne Bakker en saxofonist Pieter de Mast. Haar muziek werd uitgevoerd door het Metropole Orkest en het Nederlands Blazersensemble. Het bekendst werd zij na het uitbrengen van haar eerste piano solo-album, waarmee ze online een miljoenenpubliek bereikte via Spotify en Apple Music. Haar tweede solo-album Inside Outside is inmiddels ook uitgekomen.

Piano en improvisaties: Mike Boddé

Piano en Composities: Marlies du Mosch

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Op 11 juli speelt dit trio het dak eraf op Nort Sea Jazz Festival in Rotterdam, op donderdag 10 juli draaien ze warm in Huis Midwoud.

En het is niet zomaar een trio; Rob van Bavel en Joris Teepe spelen al vele jaren samen in allerlei verschillende bezettingen en waren eerder te gast in Huis Midwoud, maar met deze drummer erbij gaan we het dak toch maar even extra vastzetten.

Gene Jackson toerde en nam cd's op met de grootste namen uit de jazz zoals Herbie Hancock, Wayne Shorter, John Abercrombie, Branford Marsalis, Dave Holland en vele vele anderen.

Deze recensie uit Jazz Nu, nov. 2024, geeft een indruk:

'Gene Jackson, met een palmares dat van Kevin en Robin Eubanks via Herbie Hancock tot Dianna Reeves en anderen reikt, was deze avond de gast. En meteen was hij ook het ‘secret weapon’. Want door zijn meesterlijke inbreng konden de twee ‘Nederlandse’ jazzmusici het opnieuw makkelijk tot internationale klasse brengen. Dat zat er natuurlijk al in – Joris Teepe speelde meer in buitenlanden dan in Nederland, met name in New York waar hij woont en werkt. En Rob van Bavel heeft ook een enorme internationale staat van dienst – maar het moet natuurlijk ook geactiveerd worden. En dat gaat nu eenmaal makkelijker met zo’n (internationale) autoriteit uit de jazz als Gene Jackson.
Joris Teepe

Het materiaal bestond uit eigen composities, een paar standards die veelal bijna onherkenbaar naar eigen hand werden gezet – waaronder Take The A-train – en composities van bijvoorbeeld Kenny Kirkland die bijzonder zijn en meteen gelegenheid bieden om een hommage aan de maker te brengen.

Pianist Van Bavel droeg zijn leidersrol (want het belangrijkste melodie-instrument) met verve en met grote klasse. In solo’s liet hij horen een absolute jazzmaster te zijn. Met lange uitgesponnen solo’s, waarbij er chromatisch ritmische variaties werden uitgesponnen tot het hele publiek de beat bijna kwijt was en de band niet. Enorm opzwepend en knap. En ook gedurfd, want je moet maar weer net op je voetjes terecht komen, in de beat en ook precies aan het einde van een chorus of À-tje….

Je hoorde de echo’s van het vermaarde Ben van den Dungen/Jarmo Hoogendijk Quintet nog losjes nagalmen in z’n spel. Wat een energie en vindingrijkheid en verleiding. Precies waar jazz over kan en moet gaan. Meesterlijk. En dat kan dus alleen als je met echte cracks als bassist Joris Teepe en met name drummer Gene Jackson speelt. Felle snare-accenten en cymbal-stuwing; enorm krachtig en precies en nergens te luid. Alles precies goed en gedreven. Een concertbezoeker noemde het ‘urgent’ – noodzakelijk. En dat was precies hoe het klonk. Joris Teepe toonde zijn onverstoorbare klasse door alles te verbinden en de goede richting op te sturen. En… de beat te bewaken.

Hij heeft in de veertig jaar dat hij muzikaal actief is bijna honderd liedjes / composities gemaakt voor alle verschillende bands en bezettingen waarmee hij speelde en opnam. Die zijn intussen gebundeld in een prachtig verzorgd eigen ‘Real Book’, dat naast cd’s en platen werd aangeboden. '

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Zoals ieder jaar is Huis Midwoud gratis te bezoeken tijdens Open Monumentendag.

De deur is open van 10:00u tot 16:00u en naast het huis zelf is er van alles te zien dat met levende historie te maken heeft.
Instrumenten, projectoren, toverlantaarns en stomme films.
Het programma volgt binnenkort.

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Violist Jeroen de Groot zal deze middag solowerken voor viool van Johan Sebastian Bach ten gehore brengen.
Het wordt een 'Try-Out Marathonconcert' met een pauze na de 4de Chaconne, waarin we heerlijke hapjes en drankjes serveren.

Ondanks het grote internationale succes van de opname 'Bach's solosonates en -Partita's' (2017), houdt de zoektocht van de violist Jeroen de Groot niet op. Onlangs borg hij zijn oude partij definitief op, omdat de vele potloodkrabbels hem begonnen te hinderen.

"Ik kocht een nieuwe gloednieuwe Urtext partij en met de maagdelijke pagina's voor mijn neus, leek het of ik de muziek opnieuw kon uitvinden". Open en ondogmatisch is zijn instelling en zijn Bach interpretatie draagt een onmiskenbaar eigen stempel. In de huidige muziekwereld geeft Jeroen met zijn persoonlijke spel een belangrijk  signaal af.

"Durf te spelen zoals je gevoel je dat ingeeft en blijf je inzetten voor een steeds diepere relatie tussen jezelf en de componist". Jeroen  en Bach zijn sinds zijn 12 jarige leeftijd onlosmakelijk met elkaar verbonden. Zijn frisse kijk op deze weergaloze muziek, die als de bijbel voor de viool wordt beschouwd, inspireert en laat de toeschouwer niet meer los.

Uit onderstaande recensie blijkt wat we mogen verwachten; dit wordt een wel heel bijzondere middag waar je bij moet zijn!


Recensie door Aart van der Wal, maart 2022

Jeroen de Groot - Pure Live II
Bach/Lefriche: Toccata en Fuga in a, BWV 565 (bew. voor viool solo)
Bach: Partita nr. 1 in b, BWV 1002 - Ciaccona in d, BWV 1004
Ysaÿe: Sonate (Ballade) in d, op. 27 nr. 3 - in E, op. 27 nr. 6

'Het kan raar lopen. Vanuit het perspectief van de recensent welteverstaan. Lange tijd had ik niets meer van de Nederlandse violist Jeroen de Groot (1961) gehoord, de winnaar van het Oscar Back Vioolconcours in 1985 en bovendien zeer getalenteerde student van niemand minder dan Herman Krebbers, Sándor Végh (Salzburg) en Ivry Gitlis (Parijs). Met een breed repertoire en een Amati uit ca. 1668 als lijfinstrument laat hij zich op het concertpodium al decennialang gelden. Samen met zijn echtgenote Julia Veerling geeft hij vioolles aan leerlingen vanaf 11 jaar, maar ook aan volwassenen, waarbij het aanvangsniveau en einddoel er niet eens zoveel toe doen. Hij begeleidt ook leerlingen die door een nogal ongelukkig uitgevallen voortraject onzeker zijn geworden en niet alleen muzikaal hulp behoeven. En toch raakte ik het zicht op zijn verrichtingen volkomen kwijt.

Toen ik dit spontaan door Zefir toegestuurde nieuwe album uitpakte en mij er vervolgens in verdiepte kreeg ik het schaamrood op de kaken. Ik bleek nogal wat gemist te hebben, waaronder ook het eerste album, Pure Live I, met Bachs sonates en partita's, dat blijkbaar niet meer in de handel is (op de site van Zefir komt deze uitgave niet voor, maar u kunt het in 2016 verschenen album wel op o.a. Spotify vinden).

Dit nieuwe album van Jeroen de Groot biedt een fraaie en veelkleurige staalkaart van zowel zijn technisch als interpretatief kunnen, met de aantekening dat het wel uitsluitend live-opnamen betreft die zonder 'patches' zijn uitgebracht. Hij geeft ons een spanningsvolle kijk op Bachs Partita BWV 1002 en de Ciaccona uit de Partita BWV 1004, maar legt net zo overtuigend de verbinding met de beide solosonates van Ysaÿe. En nu ik het toch over verbinden heb, memoreer ik hier tevens zijn sterke betrokkenheid bij de stichting Connect by Music, waarin hij zich samen met Adriaan Kok inzet voor kinderen die wel of niet met hun ouders of andere naaste familie hun land zijn ontvlucht en onder afschuwelijke omstandigheden op Lesbos zijn ondergebracht. Zij hebben op dit zo vaak in het nieuws zijnde eiland de daad bij het woord gevoegd en eenvoudige muziekklasjes opgezet om de gevluchte kinderen in contact te brengen met muziek.

Fantastisch en tevens hartverwarmend om deze violist binnen onze landsgrenzen te hebben!'

Reserveren: info@huismidwoud.nl

Trio DASH! presenteert muziek van hun nieuwe album Radio Rotor; intieme muziek voor klarinet, basgitaar en drums. Het album werd in februari uitgebracht en is- samen met de bladmuziek- hier te beluisteren.

Een concert van DASH! is zo spannend de Olympische 100 meter sprint: Een opwindende, bijna fysieke ervaring. Altijd is het publiek onder de indruk hoe de band aanstekelijk speelplezier combineert met complex samenspel. DASH! creëert haar eigen muzikale universum met bedrieglijk eenvoudig materiaal, een universum waarin slechts de noten worden gespeeld die er echt toe doen, en waarin overbodige ruis geen plaats heeft. Zo wordt een concert van DASH! Een intense, bijna hypnotische avond waarin ongegeneerde swing wordt afgewisseld met met vulkanische uitbarstingen en fluisterende melodieën.

DASH!

Een concert van DASH! is als de Olympische 100 meter sprint: Een opwindende, bijna fysieke ervaring. Altijd is het publiek onder de indruk hoe de band complex samenspel combineert met aanstekelijk speelplezier.

DASH! creëert haar eigen muzikale universum met bedrieglijk eenvoudig materiaal, een universum waarin slechts de noten worden gespeeld die er echt toe doen, en waarin overbodige ruis geen plaats heeft. Zo wordt een concert van DASH! Een intense, bijna hypnotische avond waarin ongegeneerde swing wordt afgewisseld met met vulkanische uitbarstingen en fluisterende melodieën. DASH! Werd opgericht in 2004 en maakte in 2012 een doorstart in de huidige bezetting. Als trio maakte de band vijf CD’s waarvan Radio Rotor (2024) de laatste is.

Maarten Ornstein is een gelauwerde saxofonist en werkt met toonaangevende musici uit zowel geïmproviseerde als klassieke muziek. Zijn eclectische spel is te horen op meer dan 40 CD’s van verschillende internationale ensembles en musici. Bassist Alex Oele en drummer Eric Hoeke completeren de DASH! line up. Beiden behoren tot de absolute top van Nederland op hun instrument. Samen vormen ze een unieke tandem met een heel eigen geluid en benadering van de muziek.

-”DASH! maakt free funk van wereldklasse”- (Dutch press on DASH! Off)
-"Maarten Ornstein heeft wederom bewezen in de hedendaagse Nederlandse jazzscene als uitvoerend musicus en bovenal als componist een uitzonderlijke kracht te zijn. - (Dutch press)
-”Het is heerlijk chaotisch!’- (Dutch press)
Meer weten, klik hier!


Maarten Ornstein - klarinet, saxofoon
Alex Oele - basgitaar
Eric Hoeke - drums


https://www.youtube.com/playlist?list=PLXxOwMnyRA0CwUZ6Q2ncrNdKHZCps37_l

Reserveren: info@huismidwoud.nl